欧陆注册虽说电影好不好看这件事每个人心里的标准都不一样，但导演厉不厉害还是挺明显的。

　　贾樟柯的电影刚上映时总会收获不少观众表示“看不懂”的影评，但每当细品的时候又让人回味无穷。

　　2000年的《小武》，拍出了小偷“小武”在城市化进程中逐渐被边缘化的故事。2006 年的《三峡好人》，拍出了拆迁工人的无奈，他镜头里的主角永远是 “小人物”，说方言、穿旧衣服，在时代变革里跌跌撞撞。

　　有人说他的电影 “看不懂”，但在国际领奖台上，他可是常客，不仅是首位获得戛纳“金马车”终身成就奖的华人导演，还担任过威尼斯、洛迦诺等电影节评委会主席，推动华语艺术电影走向世界。

　　1993年这部电影里张国荣的程蝶衣、张丰毅的段小楼，把 “戏如人生，人生如戏” 拍到了极致，各种奖项拿到手软，甚至一度在国外引起了中国电影的浪潮，至今仍是华语影史评分最高的电影。

　　只可惜后来一部《无极》直接把陈凯歌拉下了“神坛”，一度被网友吐槽 “把史诗拍成了段子”，甚至都有人因此怀疑当年《霸王别姬》到底是不是陈导亲的。

　　再后来陈导也时有作品上映，《妖猫传》、《长津湖》等等的口碑也起起落落，不过怎么看都感觉当初的那股子 “仙气”，好像在商业浪潮里越来越淡了。

　　张艺谋，江湖人称“老谋子”，不仅拍的了电影，还导得了春晚，各种大型活动更是绝对不会缺席，尤其是当年北京奥运会的开幕式，让所有人都不得不佩服他在这方面的成功。

　　可以说张艺谋前半辈子靠 “土” 出圈，后半辈子则是靠 “壕” 震惊世界。

　　1987年的《红高粱》，黄土地、红棉袄、高粱酒，把中国的野性美拍给了全世界，1994年的《活着》，让所有人都看到了中国人的韧性到底有多强悍。

　　不过从2002年的《英雄》开始，张导不知道为何就开始沉迷视觉效果还有人海战术，《满城尽带黄金甲》里满屏的铠甲更是看得人眼花缭乱。

　　但不得不承认的是，中国商业大片的大门，就是他用《英雄》踹开的，这一点毋庸置疑。

　　有人说杨德昌拍电影，就像个冷静的医生，拿着手术刀噌的一下就划开了生活的表皮，却让你不得不正视里面的血和肉。

　　1991 年《牯岭街少年杀人事件》整整四个小时的电影，把台湾的社会变迁和少年的迷茫拍成了 “青春版《教父》”，小明和小四的悲剧，至今让人心里发怵。

　　2000 年《一一》更厉害，从小孩到老人，每个人的生活都像一面破镜子，碎得真实又扎心。他的电影没眼泪，但比催泪片更戳人。

　　姜文的电影就跟他这个人一样，怼天怼地怼空气，每部片子都带着“爷就是不服” 的劲儿。

　　《阳光灿烂的日子》里夏雨在屋顶大喊“米兰” 那段，成了一代人的青春白月光，时隔多年后《让子弹飞》更是让“公平，公平，还是**的公平”成为了当时多少人的口头禅，票房更是直接炸穿天花板。

　　不过姜文也没少挨骂，《鬼子来了》被禁，《一步之遥》被说 “太疯癫”，可人家不在乎依旧我行我素。

　　曾经无数次有演员在拍王家卫的电影时控诉，没有剧本、爱改戏，演员全靠临场发挥，可偏偏这样出来的效果就是“高级”。

　　晃动的镜头、潮湿的香港，张曼玉的旗袍，构成了多少人的青春回忆，甚至不管是哪个国家的影迷，只要是提到中国电影必然会提到《花样年华》。

　　李安导演最绝的应该就是总能把东方情感拍出国际范，2000 年的《卧虎藏龙》让全世界都见识到，武侠片才不是简单的打打杀杀。

　　说起谢晋导演，一些年轻人可能不太了解，但以前谢导绝对是中国电影的领军人物。

　　1982 年《牧马人》里，许灵均在西北草原的苦难与坚守，让无数人相信 “真正的爱情藏在馒头和补丁里”，一句“面包会有的，牛奶会有的”更是成为了时代金句。

　　1987 年的《芙蓉镇》把小人物在时代洪流里的颠簸拍得比教科书还真实，更是让刘晓庆成为了全国知名的演员。

　　谢晋曾说：“我的电影要留存下去，最后的审片者是历史与人民。”如今，他的作品仍在豆瓣稳居9分高分，证明经典永不褪色！